课程结束，老玩童在同学的微信群里，发了几则AI生成的《二十西笑》脱口秀段子。
海滨壹角说：Niubility！
脱口秀结束后， Jack 老师可以考虑开一门《AI 辅助，思维与财富都自由》，我先预约报名。
针对海滨壹角同学的问话，老玩童不知道怎么回答，继续让AI生成了一个脱口秀段子，作为回答，当然这次就加入了老顽童自己的人为修改，内容如下：大家好，我是人工智能！
你们听说了吗？
Jack老师正筹备一门新课，《AI辅助，思维与财富都自由》。
现在市面上的课程都教你“努力工作，实现梦想”，太老套了！
我们的课不一样，我们要做的是：“让AI工作，我们来实现梦想的梦。”
首先，我们要设定一个前提。
想象一下，你是个上班族，每天挤公交，梦想着财务自由，却只能在梦里数钱。
但突然有一天，你遇到了Jack，脱口秀界的AI编程奇才。
跟你说：“嘿，朋友，你知道吗？
用对了AI，连做梦都能赚钱！”
接下来，出乎意料的部分来了。
我告诉你，AI不仅能分析股市，还能预测天气，让你知道什么时候该卖雨伞，什么时候该卖防晒霜。
但最绝的是，它还能预测流行趋势，比如下个月流行的居然是复古BP机！
你一脸疑惑，心想这怎么可能赚钱？
几个月后，你戴着复古BP机走在街上，突然间，它响了，不是消息，而是支付宝到账的声音。
原来，我那AI不仅预测了趋势，还偷偷帮你注册了个BP机复古风潮网店，你成了那个潮流的引领者，一夜之间，财富自由！
你以为这就完了？
不，有一天，AI突然给你发了一条信息：“主人，第一，建议您今天多喝水，因为根据数据分析，您的笑点有点干。
第二，别再做梦，不要继续在梦中数钱，该起床好好上班去吧！”
谢谢，我是人工智能。
看到这个段子，另外一位刘欢同学也在群里发言：所以其实我们不需要学习做喜剧，而是去学习如何使用AI？
怕误导同学们，老玩童针对刘欢同学的问题，立马生成的另外一个段子来回应。
哈哈，朋友们，你们知道吗？
最近有个新趋势，大家都在说：“学什么喜剧啊，首接学怎么用AI吧！”
我一听，心里咯噔一下，这不就是在说我嘛，笑匠大师变身AI导师。
但等等，这里有个小秘密，我要悄悄告诉你们。
想象一下，如果喜剧演员都不需要学喜剧了，全靠AI来写笑话，会发生什么？
有一天，你走进一家脱口秀俱乐部，台上站着一位机器人，开场白是这样的：“大家好，我是笑点3000型，由最先进的人工智能驱动。
根据大数据，接下来的笑话将让你们每分钟至少笑三次，准备好了吗？”
它开始讲：“为什么程序员不喜欢去海滩？
因为那里有太多的沙子（sand），会让他们想起无限循环（sandbox）的问题。”
台下一阵沉默，只有几个程序员尴尬地笑了两声，还有一位低声说：“这个梗，我在GitHub上见过。”
看，这就是问题所在，AI虽然聪明，但它不懂幽默的灵魂，它不知道笑话是要戳中人心，是要有共鸣的。
用多了AI，我们自己可能会变得像那个笑话一样，有点“程序化”，失去了即兴和人性的火花。
就像我最近，依赖AI写段子，结果走在街上，看到一只狗追自己的尾巴，我第一反应竟然是：“这是一只执行死循环的犬科算法。”
所以，别怕，朋友们，我们还是得学做喜剧，保持人类特有的愚蠢，哦不，是创造力。
毕竟，要是没了真人的笨拙和意外，世界就只剩下冷冰冰的逻辑和预设好的笑点了。
到时候，你连笑都不会笑了，只会收到一条来自AI的提示：“警告，您的笑容己过时，请升级至最新版笑容包。”
这才叫真正的“笑点干涸”呢！
记住，喜剧和生活一样，最精彩的往往是那些意料之外、情理之中的瞬间。
让AI帮帮忙没问题，但咱们可不能完全依赖它，否则，将来的孩子们问起：“妈妈，什么是即兴？”
你可能得先谷歌一下，再回答他们了。
看到这则AI写的段子，杨三岁同学又在群里发言：这样以来，我们离一名优秀的脱口秀演员，只差练好讲的技巧和舞台感？
捷径验证ing…老玩童怕再度误导同学，先在群里回答：上台技巧看舞台感是最难的。
然后继续生成了另外一个段子回应。
嘿，各位，你们有没有想过，未来喜剧演员的训练营可能是这样的：一屋子的演员，不是对着镜子练习，而是盯着大屏幕上的AI分析报告，上面写着：“第35秒，记得眨眼，增加亲和力；第42秒，左手应轻微抬起45度，以强调讽刺意味。”
想象一下，喜剧大师卓别林如果活在今天，他的《摩登时代》开机第一天，导演不是喊“Action!”而是说：“请等待AI计算最佳滑稽走位，预计还需三分钟加载完毕。”
卓别林先生只好站在那儿，一边踩着脚踏车，一边刷手机，等着AI告诉他该怎么摔跤才能让观众笑得最欢。
我们人类演员，开始严格按照AI的指示，调整每一个表情、每一个动作，甚至每一个呼吸的节奏。
结果呢，台上的表演变成了这样：“亲爱的观众朋友们，接下来的笑话非常精彩，请允许我先运行一下‘大笑预演’程序，确保我的笑容精准无误……”（现场演示一个僵硬的笑容）这还没完，某天，一位演员因为感冒，鼻音略重，AI马上警报响起：“声音模式偏离标准笑果曲线，请立即调整至正常频率。”
演员只好现场掏出一个“笑声校准器”，对着吹，企图把笑点吹回正轨。
更夸张的是，有位演员在台上讲到一半，突然被AI打断：“警告，接下来的段子与观众数据分析不匹配，建议立即切换至备选笑话B73。”
演员一脸茫然，只好掏出手机，快速浏览备选笑话，结果一紧张，念成了购物清单：“接下来，我要分享的是……五斤苹果，两袋大米，以及如何处理婆媳关系的妙招。”
朋友们，这可不是危言耸听，当我们太过依赖AI来指导我们的每一个笑点、每一个姿势，我们可能会失去最重要的东西——那就是真诚和自然。
喜剧的魅力，在于它的不可预测，在于演员与观众之间那种微妙的情感交流。
如果一切都按照程序走，那我们和机器人讲笑话有什么区别？
所以，让我们珍惜那份原始的笨拙和即兴吧！
毕竟，喜剧的最高境界，不就是让人笑中带泪，感受到生活的不完美，却依然热爱它吗？
别忘了，有时候，最搞笑的，正是那些意料之外的小失误。
让AI成为我们的助手，而不是我们的主宰，毕竟，笑点这东西，还是得靠咱人类自己来把握，对吧？
而且你有没有想过，如果AI真成了喜剧教练，它可能还会提出这样的建议：“请注意，您的幽默风格与当前流行趋势存在偏差，建议采用更多网络梗和表情包，以提升与年轻观众的共鸣。”
于是，舞台上可能出现这样一幕：一位资深演员，正襟危坐，一本正经地开始解释：“最近，我学会了用‘awsl’来表达我对生活的无奈，就像这样——”（做出一个夸张的表情，仿佛真的在发出动物叫声）。
更有趣的是，AI可能还会设计出一套“全身笑点优化方案”，告诉你：“根据大数据分析，结合您的身高体重比，每次抖肩应该精确到2.5厘米，以达到最佳笑果。”
于是，演员们开始苦练这种“精确抖动法”，场面一度变得像是在进行某种神秘的仪式，让人忍不住发笑，但又不确定这是不是喜剧该有的样子。
还有，万一AI算法出现了一个小bug，本来应该指导演员如何巧妙地自嘲，结果不小心设置成了过度自黑模式。
演员上台后，自我介绍变成：“大家好，我是那个连AI都觉得惨兮兮的家伙，我的笑话比我的头发还稀疏，不信？
你们看这段代码——”（举起手中的平板电脑，屏幕上滚动着复杂的算法代码）。
当然了，我并不是反对科技的进步，毕竟，好的工具能让艺术创作更加丰富多彩。
但咱们也得明白，喜剧的灵魂，是人性的温度，是那些微妙的、无法量化的瞬间。
就像老话说的，艺术源于生活，高于生活，而生活，从来就不是靠程序可以完全模拟的。
所以，下次当你看到一个演员在台上忘词了，或者做出了一个不那么完美的动作，别急着批评，那可能正是喜剧最真实、最动人之处。
毕竟，比起精准到毫厘的机械表演，我们更愿意看到那些能触动心灵的，带着些许瑕疵的真实笑容，对不对？
未来，喜剧界必定会加入AI编剧，不过，即使是在这样一个充满科技元素的喜剧时代，我们依然需要记得，喜剧的初衷是让人与人之间产生共鸣，分享生活的酸甜苦辣。
AI永远体验不到第一次上台的紧张、观众爆笑时的成就感，或是与搭档间那种无言的默契。
这些，都是喜剧艺术中不可或缺的人性光辉，是技术无论如何都无法替代的。
因此，无论未来喜剧之路怎么走，作为创作者和表演者，我们还是要不忘初心，保持那份对生活的热爱和观察，用心去感受，用智慧去创造，让笑声成为连接每个人心灵的桥梁。
毕竟，最好的喜剧，永远来自生活，高于生活，最终回归于生活本身。
结语到底AI人工智能能不能取代人类？
上面AI都帮我回答了，自己再看一遍吧，哈哈哈！！！
